Nur der Hals ist noch nicht ganz geheilt, und es nervt mich, dass ich wegen des ständigen Räusperns oder Hustens nicht einschlafen kann;
also versuche ich, meine Eindrücke von den Animationsserien zusammenzufassen, die ich während dieser kranken Tage gesehen habe.
Ich habe beide Staffeln von Re:Zero an einem Stück durchgeschaut (an zwei Tagen, also eigentlich zwei Atemzüge?). Der Vorteil war, dass ich nicht Woche für Woche auf die nächste Folge warten musste und sofort das Ende kannte. Der Nachteil: Ich habe auf einmal eine riesige Menge an emotionalen Projektionen, Freude und Schmerz, aufgenommen – so sehr, dass ich nach dem Ende die große Leere ertragen muss, die zurückbleibt, wenn diese Gefühle abklingen. Nach der ersten Staffel war ich schon leer und musste einfach die zweite schauen, was nur zu einer noch größeren Leere führte.
Mit diesem Gefühl der Leere als Grundton ist das heutige Thema der Filmeindrücke.
Um dieses Gefühl zu beschreiben …
(Stell dir hier eine Markdown-Syntax-Rendering-Engine vor)
Forlorn, the very word is like a bell to toll me back from thee to my sole self!
Forlorn, dieses Wort klingt wie eine Glocke, die mich zurückruft von dir zu meinem einsamen Selbst!
In der „Ode an eine Nachtigall“ (einen Blick wert, es gibt sogar eine Version mit Benedict Cumberbatchs sexy Bass) stellt sich der Dichter vor, wie er dem wunderschönen Gesang folgt, in den einsamen Wald, in die sanfte Nacht, in den Sommergarten, in die Arme des Todes, um zu Erde zu werden, und auf dem Schiff der Fantasie in die Ferne von Legenden und Geschichten reist. Am Ende jedoch:
– Forlorn! Oder eben Leere und Nichts. Der Gesang verhallt, der Dichter erkennt, dass er am Ende doch allein ist, und die Nachtigall, die seine ganzen Gefühle und Fantasien trug, ist wie ein kleiner Geist entflohen.
Genug der Gedichtanalyse, zurück zu Re:Zero. Abgesehen von den Fanservice-Elementen (auch wenn ein großer Teil des Vergnügens daher rührt) würde ich die Serie als intensiv bezeichnen. Ich mag die Handlungsstränge sehr, in denen Subaru in den Todesschleifen immer wieder gefoltert wird. Ich halte sie sogar für wichtiger als die späteren Höhepunkte. Laut Playground mögen viele Leute diese Szenen nicht und finden den Protagonisten völlig nutzlos, was schwer anzusehen sei. Aber ich finde, der Autor ist mit dem Helden sogar gnädiger, als ich dachte: Die tödlichen Situationen, vor denen Subaru steht, lassen sich fast immer allein durch Informationsvorsprung lösen – und genau das ist das leichteste Geschenk, das die Todesschleifen bieten. Wir Zuschauer sehen also, wie Subaru grausamste Misshandlungen erleidet, sogar verrückt wird, sich dann aufrafft, die Herausforderung annimmt und schließlich den Durchbruch schafft – ein ständiges Auf und Ab von großer Spannung und Entspannung.
Gegensätze treiben die Bewegung an. Ich denke, Freude und Schmerz sind zwei Seiten derselben Medaille; sie bilden nicht einmal einen Gegensatz. Beide sind intensive emotionale Erfahrungen, sind lebendige Lebenskraft.
So wie das Universum am lebendigsten ist, wenn es gleichzeitig die heißeste Sonne und den kältesten absoluten Nullpunkt hat. Wahre Stille herrscht, wenn nichts sich mehr bewegt, in den Wärmetod verfällt, und die Zeit in der Ewigkeit stehen bleibt.
Das Gegenteil von Freude und Schmerz ist Langeweile. Im Alltag fürchten wir am meisten, dass nichts passiert – nicht die Ruhe nach der Arbeit, sondern der Zustand, in dem nichts passiert und auch in Zukunft nichts passieren wird. Subarus Reise ist niemals langweilig, das ist das, was mich am meisten an ihr fesselt. Meine Seele hat ebenfalls meinen kranken Körper verlassen und ist ihm auf zwei ergebnisreiche und sinnvolle Reisen gefolgt.
Aber wenn alles vorbei ist, werde ich gezwungen, aus Subarus Abenteuern zurückzukehren, und mit den durch meine Halssymptome verursachten Schlafproblemen bleibt mir nur das Gefühl der Leere.
(Warum spreche ich beim Thema Leere nicht über die ewige Wiederkehr? Weil die Todesschleifen und die ewige Wiederkehr zwar eine kleine Ähnlichkeit haben, Subarus Speicherpunkte aber weitergehen, also grundlegend anders sind.)
Einfach gesagt: Dieses Gefühl kommt sicherlich daher, dass ich das reale Leben nicht so aufregend finde wie Subarus Reise.
Aber pessimistisch und etwas schwülstig ausgedrückt:
Das Leben ist zu kurz, es scheint, als wäre viel Zeit vergangen, ohne dass viel passiert ist. Die Zeit vergeht zu langsam, weil die interessanten Dinge so rar sind.
Die Chancen sind zu gering und vergehen im Nu. Wir sind zu dumm und lassen immer die jüngsten Erfahrungen unseren ganzen Geist einnehmen. Wir wissen, dass wir die Dinge nicht plötzlich erreichen können, und überlassen die letzten Klänge dem traurigen Wind.
Aber du kannst dir immer vorstellen, wie Su Shi in diesem Moment auf dem Boot zu dir diese Worte sagt: „Kennst du, mein Freund, das Wasser und den Mond? …“
Ich habe das Gefühl, dass solche Animationsserien die junge Generation Japans ermutigen sollen, aus dem Haus zu gehen und mit echten Lebenserfahrungen das Gefühl der Leere zu vertreiben. Da die jüngsten Erfahrungen den meisten Raum im Geist einnehmen, muss man mit dem zusammenhängendsten Alltag diese jüngste Note ständig besetzen. Man sollte dies als Antrieb nutzen, um sich selbst voranzutreiben, aber auch die Fähigkeit haben, sich loszulösen und kühl zu bleiben.
Ich sagte zu dem Playground, der mir dieses Werk empfohlen hat: Man sollte eine Welt schaffen, in der jeder eine neue Reise antreten kann. Man sollte die Verbindungen zwischen den Menschen stärken.
Das ist auch einer der Gründe, warum ich es mag, solche Gedanken zu teilen.
Bild 1: Die kleinen, ungeborenen Nachkommen der Weinrebe im Hinterhof des Hauses, in dem ich früher wohnte, die grob abgeschnitten wurden und starben. Die Rebe wurde gefällt. Aber niemand hat sie je gepflanzt, also werden sie, egal wie oft man sie fällt, in einem zukünftigen Sommer wieder kleine Trauben tragen.
Bild 2: Mein Kommentar, nachdem ich eine Staffel zu Ende geschaut hatte, eine Weile traurig war und dann einfach die zweite Staffel weiterverfolgte.
